点描法（pointillism），艺术学-音乐学-作曲技术理论-〔曲式与作品分析〕，作曲技术理论术语。又称点彩法。序列音乐配器的一种特定手法，A.勋伯格1911年提出，由曾在他的无调性作品《五首管弦乐小品》（作品16）中实践过的“音色旋律”的概念发展而来。勋伯格认为，在音乐诸要素中，人们往往对音色缺乏应有的重视。他深信，终有一天，旋律写作不仅可体现在不同的音高上，还可——甚至主要地——体现在音色上。也就是说，像通常由一连串彼此相关联的音高的连接而组成旋律一样，也可由一连串彼此相关联的音色的连接而组成“音色旋律”。点描法是乐音的高度分离与音色旋律的极端应用相结合的产物。这种配器方法常伴随着强烈的力度对比，在音色交替中，每种音色持续的时间十分短暂，通常只有一两个音，像一个个“色彩点”，整段音乐由许多相关联的“点”组成。因此，人们把它与印象主义绘画的一种画法——“点描法”联系起来并借用这一术语。意大利作曲家B.马代尔纳为13件乐器而作的《塞雷纳塔》第2号充分体现了这一特性。