波兰neTTheatre剧团交互式戏剧《藏匿》
2016年4月22日 至 2016年4月24日 ，波兰neTTheatre剧团交互式戏剧《藏匿》在 天津大剧院 精彩上演。
基本信息
2016.04.22 - 2016.04.24
天津大剧院-多功能厅
约120分钟
以场馆规定为准
演出详情
演出仅限100名观众，所有观众将在舞台上的道具与装饰物之间就坐，与演员非常融为一体，演出时不对号入座。
原汁原味的波兰交互式戏剧，采用了独特的体验形式原景再现了欧洲历史上著名的犹太人大屠杀事件。该剧以三条主线展开剧情，将那些被遗忘的痛苦回忆娓娓道来，并在一个全新的、令人着迷的表达领域，以真实的时间维度带去一场无与伦比的难忘体验。
主创团队
导演：帕维尔·帕西尼
编剧：帕特里夏·多洛维
投影：玛利亚·波尔策
舞美设计：苏珊娜·西尔弗
服装：埃尔·布鲁达
灯光设计：玛利亚·波尔策 /达米安·巴卡拉茨
海报设计：麦克·捷德扎克
制作人：卢卡斯·沃伊托维茨
剧情简介
本剧取材于导演帕维尔·帕西尼的个人亲身经历，故事源自姨妈曾经跟他讲过的一个真实故事。当她还是个小女孩的时候，曾在犹太人居住区被一位战前非常著名的女影星伊莲娜·索尔斯卡救助。编剧帕特里夏·多洛维以不同形式的戏剧手法再现了欧洲历史上著名的犹太人大屠杀事件，并以作者独特、带有个人感伤色彩的观点及叙述方式向观众娓娓道来。该剧以三条主线展开剧情：纪录片元素与导演姨妈对往事的回忆并行，并以虚构的场景展开。叙事以战争背景的视觉素材、穿插在剧情中的故事讲述、充分调动观众情感的现场音乐营造强大的剧场氛围。不断发展的次要剧情并未尝试创建一个完整并连贯故事；帕西尼则就索尔斯卡的动机提出了一系列问题，进而投射出战争创伤对当代产生的影响。
帕西尼与多洛维从某种意义上来说建立了一种戏剧记忆实验室，吸纳观众慢慢深入其中，并常常使他们置身于不安的精神状态中。这不仅是因为惨绝人寰的对犹太人驱逐和灭绝的历史令人发指，更是因为戏剧本身的表现方式渐渐将我们摆放在了受害者的立场之上：他们曾被这个世界遗忘并隐藏多年。令人回味的舞美设计和动人的故事带出的，是一旦被追溯便不能轻易被遗忘的那些痛苦回忆的彻底崩塌。
导演简介
帕维尔·帕西尼，戏剧导演、作曲家、音乐家；波兰交互式戏剧运动的先行者之一，同时也是世界上首个互联网剧团neTTheatre的创始人。 帕维尔·帕西尼毕业于华沙戏剧学院戏剧导演系，并曾进修过哲学文化专业。他的毕业演出是由Szymon An-ski （波兹南新剧场TeatrNowy in Poznań）制作的《恶灵(Dybbuk)》。
他曾与弗罗茨瓦夫格洛托夫斯基研究所及实践剧场的Gardzienice中心合作。帕西尼曾赴以色列、芬兰、美国、印度、希腊、意大利、塞浦路斯、白俄罗斯等国工作。他也曾在部分作品中出演角色。帕西尼到目前为止执导过超过四十部作品，如维尔托德·贡布罗维奇的《有预谋的犯罪》[格丁尼亚市立剧院，2004]，斯坦尼斯拉夫·维斯皮安斯基的《诅咒》[2004]，欧里庇得斯的《伊菲革涅亚在奥利斯》 [2005]，由他本人所创作的《阿尔托 - 影武者和他的戏剧》 [华沙戏剧工作室，2011]，与Tomasz Gwinciński联合创作的《Amszel Kafka》[波兰剧院弗罗茨瓦夫，2006]，《哈姆雷特44》 [2008]，他与互联网剧团neTTheatre合作的第一个作品是《The Rest》[2007]，也是第一个在线广播的戏剧演出。除此之外，帕维尔·帕西尼的作品还有：neTTheatre剧团与MITOS合作的《IF》 [塞浦路斯，2010年]，根据S.科兹洛夫的童话改编的《小宠物的自白》 [卢布林2010]，有他本人所创作的《图兰朵》[卢布林，2011]，《The Puppet. The Book of Splendour》[卢布林，2012]，由米洛拉德·帕维奇创作的《哈扎尔辞典 - 梦的孩子》[奥波莱，2013]，根据L.卡罗尔的小说改编的《阿拉有一个梦想》 [卢布林，2013]，由导演本人创作的《莫里森/?miercisyn》[奥波莱，2014年]，帕特里夏·多洛维的《藏匿》[卢布林，2014年]，《先人祭》[奥波莱，2015年]，由S. Moniuszko创作的《Halka》 [波兹南，2015年]，《波兰人》[卢布林，2015年]，《先人祭·布列斯特要塞》[布雷斯特，2015年]。
帕维尔·帕西尼曾获得文化和民族遗产部奖学金，并曾以《伊菲革涅亚在奥利斯》和《哈扎尔辞典 - 梦的孩子》赢得金面具奖，帕西尼还曾以斯坦尼斯拉夫·维斯皮安斯基的《诅咒》获得第二十九届波兰奥波莱艺术节大奖，作品《图兰朵》和《The Puppet. The Book of Splendour》获邀赴爱丁堡Fringe艺术节演出，并凭借《图兰朵》获得了先驱天使奖和全剧院奖。《藏匿》获得了2015肯特帕克特艺术节大奖。
波兰neTTheatre剧团简介
neTTheatre是全世界首个互联网剧团，上演剧目以现实及虚拟形式实现，使观众可以参与到戏剧创作的音效及视觉层面，从而探索戏剧交互式领域的可能性。2001年12月15日，全世界16000名网民通过互联网亲身参与了帕维尔·帕西尼执导的《安魂曲》的演出中。影像及立体声通过两个小时的戏剧转播传递到了遍布世界各地的观众身边，从而开拓了戏剧历史上一个崭新的阶段。
neTTheatre 不仅是一个全新的、令人着迷的表达领域，也同时使我们了解到创作正自由、公开地进行着，并以真实的时间维度展现在观众眼前，而剧场正是为这样的创作提供了特定的空间。为了达到这一目的，neTTheatre团队开发了运动及手势的即兴表演技术，同时也涵盖文本层面的即兴创作。演员/舞者通常使用不包括现有的语言或表达方式的“个人习语”来创造一种独一无二的、令人感到惊奇的，同时，非常亲密贴合的演出空间。
尤其值得一提的是，neTTheatre尝试创造一种全新的艺术语言，指向更为现代的沟通方式。这是一种平行的、多层次的、非格式化的传递方式。这也是一种对人类在当下有意识或无意识被卷入符号与通讯的迷宫时所呈现出的能力条件。由于这个原因具有突破性的技术被首次运用在舞台上，并出现在剧团随后创作的互联网作品当中。这些技术包括：人声可视装置、交互式虚拟舞者、通过演员肢体表现操控的舞台文本编辑器，和其他为了舞台而创造的虚拟手段。表演伴随着现场电声、即兴音乐，并经常通过对演员声音的后期加工而呈现。音乐设备，除了乐器之外还包括模拟和数字合成器——语音编码器、泰勒明电子琴、哈蒙德键盘、采样器和音序器，以及其他程序。
