丝路筝韵—王中山古筝与交响乐音乐会
2018年9月22日 ，丝路筝韵—王中山古筝与交响乐音乐会在 天津大剧院 精彩上演。
基本信息
2018.09.22
天津大剧院-音乐厅
120分钟，中场休息15分钟
以场馆规定为准
演出详情
古筝/王中山
中国音乐家协会古筝学会会长，中国民族管弦乐学会古筝专业委员会会长，中国当代最具影响力的古筝艺术家。中国音乐学院教授，博士生导师，国乐系副主任。中国音乐家协会社会音乐委员会副主任，中国音乐家协会理事，中国民族音乐发展基金会理事，中国民族管弦乐学会常务理事。同时担任中国多所大学的客座教授。在古筝演奏方面，王中山有着鲜明的个性特征。他的音乐表现细腻、传神，音色柔美而亮丽，善于用情绪化的音乐语言表达理性化的思维。崇尚“筝人合一”、“师法自然”的筝学理念。曾获“国际中国民族器乐独奏大赛”古筝第一名。他举重若轻的弹奏技巧、飘逸洒脱的“王者风范”令人瞩目，被誉为“筝坛圣手”，中国古筝艺术领军人物。
曲目介绍
1.《高山流水》 浙派筝 曲
这是一首流传甚广的浙派古筝名曲,乐曲音韵古朴,格调高雅，情景交融,引人入胜。全区分为两部分，前半部用古筝的“大撮”技法表现了高山的巍峨雄峻，后半部“花指”技法描绘了流水的各种形态：时而溪流淙淙，时而奔腾飞泻。此曲充分抒发了古人对大自然的眷恋和热爱，并借由伯牙、子期“高山流水遇知音”的千古佳话，表达了人们对友情的珍惜和渴望。
钢琴伴奏：计璐 笛子伴奏 李楠
2.《远山》 王中山 曲
一份思念，一种惆怅，一段记忆，一个有关陈年旧事的妄想，飘然而至，随风而逝，了无痕迹。犹如远方朦朦的山，天空淡淡的云，风停而聚，风起而散。乐曲采用新疆少数民族音调，以多变的手法和丰富的音色，表达了人们内心深处稍纵即逝的多种复杂情感和感受，为听众展现出一幅多彩的西域风情画卷。
3.《闹元宵》 曹东扶 编曲 王中山 编配
河南筝曲代表作之一，原由曹东扶先生于1956年创作，本次演出采用王中山改编的新版。闹元宵本是中国传统的民俗活动，起源于汉朝。该曲融汇了河南的豫剧、曲剧、越调等地方戏曲素材，曲调活泼谐谑、跌宕起伏，并与独特的古筝演奏技巧结合起来，以鲜明生动的音乐形象，描绘出一幅“袨服华妆着处逢，六街灯火闹儿童。长衫我亦何为者，也在游人笑语中”（《京都元夕》元好问）的人们欢度元宵佳节的热闹场景。
钢琴伴奏：计璐
4.《惊蛰》
惊蛰，古称“启蛰”。《月令七十二候集解》：“二月节……万物出乎震，震为雷，故曰惊蛰，是蛰虫惊而出走矣。”惊蛰时，万物复苏，蛰虫惊醒，天气转暖，渐有春雷。乐曲以传统为题，现代为技，描绘了春意萌发，生机勃勃的景象，表达了作者对自然的敬畏和对生命的讴歌。
5.《克罗地亚狂想曲》 托赛﹒胡基科 曲 王中山 改编
音乐用明快的节奏描述了饱受战争创伤后克罗地亚灰烬中的残垣断壁，夕阳倒映在血泪和尘埃之中的悲惨的画面，明快的音乐仿佛快速移动的镜头，深刻表达了克罗地亚人民坚强不屈的精神气质和生生不息的民族魂魄。此曲旋律激昂高亢，催人奋进，是二十一世纪新兴名曲。此曲原为现代钢琴曲，改编为筝曲后，在保留原曲风格基础上，与古筝“施弦高急，铮铮然也”的乐器特点相结合，中西交融，别有意味。
钢琴伴奏：计璐
——中场休息——
6.《望秦川》 景建树 王中山 曲
乐曲根据陕西同州梆子音乐创作而成，曲名来自唐代诗人李颀的同名诗篇《望秦川》。“秦川朝望迥，日出正东峰。远近山河净，逶迤（woyi）城阙重。秋声万户竹。寒色五陵松。客有归欤叹，凄其霜露浓。”这是诗人将归东川、临离长安时，眺望秦川而作，它以明净的色调、简洁的笔触，描绘出长安一带山川明净而阔朗的景色。乐曲音调悲怆而又深情，表现了浓浓的乡情与亲情，以及对过往旧事的无限哀思。作品有着浓郁的地方音乐特点，板式变化多样，音乐对比强烈，情感真挚而又热烈。
7.《枫桥夜泊》 王建民 曲
作曲家王建民依据唐代诗人张继的著名诗篇所作，作品表现了中国文人精神，使听者在若隐若现的宋明古风中，感受到作者对【江枫渔火】的回念与思叹。曲中融合吸取了昆曲、苏州民歌、丝竹等曲式和音调特色，呈现出精致宜人、典雅诗意的水墨风情。
8.《西楚霸王》 何占豪 曲
乐曲表现楚霸王项羽兵临城下的复杂心情以及自刎乌江的英雄悲剧，而古筝与钢琴协奏曲《西楚霸王》不仅表现了战场上紧张激烈的撕杀场面；表达了楚霸王项羽“力拔山兮气盖世”的英雄气概，同时也更深刻的表达了项羽和虞姬之间那种荡气回肠的爱情故事，以及前方将士思乡时的侠骨柔肠，也对项羽这个历史人物寄予了后人更多的同情和赞颂。乐曲将古筝独特的音色及多重的演奏手法巧妙的结合，演绎、营造了一种情感变化丰富、跌宕起伏、富有空间感和层次感的色彩画面。
*具体信息以现场演出为准*
