小河《心生万雀》音乐会
2014年7月12日 ，小河《心生万雀》音乐会在 国泰艺术中心 精彩上演。
基本信息
2014.07.12
国泰艺术中心
暂无
演出详情
关于《心生万雀》中阮弹唱音乐会：
犹记2013年11月5日，小河的《突然造访》音乐会在长达三小时的中阮独奏弹唱中观众听得如痴如醉的瞬间和画面。那是一场让重庆的朋友们久久期待了七年的专场，也是一场感动了在场所有听众的音乐会。
从音乐会的新歌中，我们看见，继上一张专辑《傻瓜的情歌》后，小河回归传统，弹起中国传统乐器中阮，在民谣/民乐/实验音乐的领域里找到了新的平衡点，新老歌曲在重新编曲后融汇成一首首更加感人而深情的曲子。
作为国内独立民谣和先锋实验音乐最重要的开山怪和开拓者，小河近年在公众场合露面越来越少，除极少他本人认可的艺术节和音乐节，演出也越来越少，但这个十几间有着国内现场第一人美誉的怪神的现场却日益精进，现场的他，几乎忘我，浑然天成，妙不可言。小河的创作和灵感不但未枯竭，反而不断开拓新领域，乐思丰富、才华过人。喜欢小河的歌迷都把他当神，他对这个字从来不以为然，而乐于助人的他也为众多朋友称赞和尊敬。
重庆国泰艺术中心音乐厅，被称为重庆首个不插电音乐厅，大概是重庆最适合做独立民谣音乐会的地方。2014年7月12日，在門唱片筹备半年已久的以“民谣/民乐/世界/民间音乐”为主题的精品音乐会系列将在这里开始陆续呈现，我们借《小河 配乐作品集 2006-2013》在重庆首发的时机，特邀小河举办这场《心生万雀》主题音乐会。音乐会原定主题叫“不无不有”。小河说，不无不有，主题太过高远，万万不要用，不如叫“心生万雀”吧，来自一个梦境。心生万雀，可以想象。
用灵魂歌唱的他不知道该用什么样的风格来划分，这个在任何一次现场都会让你惊奇万分的先锋民谣歌者说过：
“有的人做音乐是在做人，有的人做音乐是在做科学家，有的人做音乐是为了革命，有的人做音乐是在做诗人，有的人做音乐是在做暴徒，有的人做音乐是在做小偷，有的人做音乐是为了卖身……我相信音乐不是自私的，我做音乐是为了我们一起幸福……”。
是的，听小河的现场，是一种幸福。我们期待。
关于阮和中阮
中阮，次中音阮的简称，中国弹弦乐器，是阮族乐器里的次中音乐器。由琴头、琴杆、圆形共鸣箱、琴码和音窗等组成，有四根弦，二十四品。中阮为中音乐器，音色恬静、柔和、富有诗意，与秦琴相似，在合奏中常担任演奏旋律或描句，具有动人的效果；担任伴奏时，丰富的节奏变化能突出乐曲的特点，在乐队中采用两个以上中阮分部演奏和声，会使弹拨乐器组的中音声部更为丰满。阮相传是魏晋名士阮咸以擅长弹奏琵琶著名，他完成了改革，后人称之为阮咸琵琶。
高音阮、小阮、中阮、大阮、倍低音阮
新旧阮的不同之处表现在：从古时的十二品、十三品增加到二十四品，
即扩大了演奏的音域；又由过去的纯律改为十二平均律，使阮与其他乐器的互动配合更加融洽与谐和。
阮的演奏技巧不是很复杂，演奏方法及符号与柳琴大致相同，多用拨片弹奏。右手弹法有弹、挑、双弹、双挑、扫弦、拂弦、轮、摭指琶音等；左手有按音、揉弦、吟弦、打弦、带弦、滑音、拨弦等。小阮主要用于演奏旋律；中阮、大阮、低阮主要担任和声伴奏。四种阮的音色圆润而丰厚，颇具特色，并且自成一族。在乐队中可起强有力的作用。目前民族管弦乐队中主要使用大阮和中阮。
中阮
阮是我国具有悠久历史的民族弹拨乐器，至今已有两千年的历史了。
西晋的“竹林七贤”之一阮咸善弹此种乐器，因此后人称之为“阮咸“或”阮咸琵琶”。
王昭君出塞时所弹的琵琶实际上就是今所说的阮，而非现在的琵琶。
唐代诗人白居易曾在诗中写到：掩抑复凄清，非琴不是筝。还弹乐府曲，别占阮家名。古调何人识，初闻满座惊。可见阮在唐代的影响。至宋代阮咸简称为阮，此名称沿袭至今。
由于阮音色圆润，浑厚，音域宽广，因此古代就已成为独奏，合奏、重奏的主要乐器。
现如今阮已形成系列化，有高音阮、小阮、中阮、大阮、倍低音阮，是名副其实的阮族。阮咸起源于秦汉，鼎盛于唐宋，没落与明清。秦朝时，几十万人修长城，交谈不能用喊，后来就做了个鼓，一摇就知道该吃饭了。大家都住在一起，要娱乐，所以就在鼓上面安了个弦。从这个乐器繁衍出两个乐器，一个是三弦，一个是后来人做成木头的秦琵琶。到汉代，汉武帝嫁乌孙公主时，汉武帝命乐器师制作出能在马背上弹、便于携带的乐器。到三国时期，管弦乐器基本形成系统。这种乐器在唐代发展，直到周朝就以竹林七贤阮籍的侄子、阮咸的名字命名。再到唐宋时，阮已经非常普及了，贵族家庭都有一把。宋太宗会谈阮，不仅如此，还作曲、做乐器，给大臣来弹。但阮在明朝逐渐消失，清朝已找不到这样的乐器，彻底失传。
它是琴中的共体，它能弹出古筝的味道，又有古琴的手法。
当时国内的民族乐团已有“阮”这种乐器，但并非“起源于秦汉，鼎盛于唐宋，没落与明清”的真正的阮咸。阮的制作方法此前已失传近百年。1952年，中央歌舞团民族管弦乐队成立，这是新中国成立后第一个国内专业民族乐队，乐队找到了在日本正仓院收藏的阮的照片，并按图索骥。照片上的阮，琴体上印有黑色花纹，在当时被误解为镂空。因此，建国后制作的阮都有一个镂空。
关于《小河 配乐作品集 2006-2013》：
从2006年开始，小河把相当一部分精力用于电影配乐的创作。在圈内有口皆碑，完成了大量优秀原创配乐作品。門唱片有幸得到小河信任，将整理出品发行他近七年的工作成果。在这套作品集里，你又会发现，用配乐作曲的方式来表达的小河，俨然又是另一条河。
配乐集收录了小河创作的，包括七部电影（《告诉他们，我乘仙鹤去了》、《美姐》、《有人赞美聪慧》、《下午狗叫》、《江城夏日》、《黑白照片》和《箱子》），一部微电影（《OCT-LOFT》）以及一部电视连续剧（《张礼红的现代生活》）的主题曲，总计78首原创曲子。每首曲子都表达着不同的情绪，随着故事情节的变化而随之改变，或激昂或低沉；或安静或欢乐……
小河用他与众不同的对音乐独特审美和敏感，创作出了这些极其富有画面感的作品，哪怕只用“听”，也能“看到”故事的发展。这是拥有着生命的配乐，会带着你去体会不同生活的禅意。
2014年7月10日，这套5CD包装的《小河 配乐作品集 2006-2013》终于要与大家见面。这套作品集的正式面世得到众多相识不相识的朋友各种帮助。小河时时关心着质量和进度，提醒独立发行，一定要用心设计制作。
在配乐集专辑设计过程中，小河一次发来近期心得，希望能用上，关于此配乐集的一句话：
“每一个声音都是一件乐器，演奏它们的是我们的心。”
但愿它可以带给见到这套曲集的一些人，对于“听或闻性”的思考，一旦这样的思考开始，才可能有一个不一样的旅程。
也许这套配乐集，让你认识另一个小河，一个音乐形态更广阔、丰富、细腻、迷人、入心的小河。
小河：
小河，原名何国锋，国内著名另类民谣歌手，先锋独立乐手，实验音乐制作人，曾于1999年组建乐队“美好药店”，并担任主唱。
小河从事音乐事业这十几年间，不断地进行自我超越和自我突破，他音乐中的实验性和先锋性是其他民谣歌手望其项背的。他对中国民谣的发展贡献意义重大，他给在荆棘中前行的中国民谣开辟了一条与众不同的新道路，对中国民谣以及中国音乐，有着特别的含义。
主要成就：
2004年，歌曲《床是海女人是船》被用为余力为导演的电影短片《夜迷宫》主题歌。
2004年，参与孟京辉导演的话剧《恋爱的犀牛》现场声音部分—北京首都剧院。
2005年，歌曲《郭龙所指的那首日本歌》被用为黄建新导演的电影《求求你，表扬我》插曲。
2005年，策划自由即兴唱片《美之瓜9+2》录制发行。
2006年，为王超的电影《江城夏日》制作电影音乐。
2007年，参与张跃东的电影《下午狗叫》的电影配乐。
2007年，参与王分的电影《箱子》的电影配乐。
2007年，参与史晨风的影视作品《张礼红的现代生活》《宝砚》等的电影配乐。
2008年，参演李红旗的电影《黄金周》，并担任主角。
2008年，参演张律的电影《重庆》。
……
其他成就：
参加比利时布鲁塞尔nove 电影院的独立电影节，现场为中国无声电影《女神》即兴配乐。
为王兵导演的影象装置作品《原油》制作声音。
单曲《鸟和水》收录日本PSF唱片公司的亚洲合辑《亚洲闪回》。
