俄罗斯国家交响乐团和米哈伊尔·普莱特涅夫音乐会
2018年3月17日 ，俄罗斯国家交响乐团和米哈伊尔·普莱特涅夫音乐会在 河南艺术中心 精彩上演。
基本信息
2018.03.17
河南艺术中心
以演出现场为准
以场馆规定为准
演出详情
乐团简介：
出访过几乎欧美各国，在几乎所有的知名音乐厅和音乐节演出过，如：英国爱丁堡音乐节、 英国逍遥音乐节、瑞士琉森音乐节、澳大利亚悉尼音乐节与1996年美国亚特兰大奥运艺术节。
1996年首度在英国伦敦BBC逍遥音乐节演出后，《旗帜晚报》乐评人写道：“他们的演奏美丽到令人神魂颠倒，听众为此发出了由衷的赞叹。”
乐团录制的第一张专辑柴科夫斯基第六号交响曲《悲怆》专辑被英国著名的古典音乐杂志《留声机》列为历史上同一曲目最好的录音之一。至今为止已有诸多世界著名的唱片公司如德国留声机（DG）、荷兰五音（Penta Tone）等为其发行了超过80张专辑。
每年七月都会出席在美国加利福尼亚的纳帕谷音乐节，并且是该音乐节的组建乐团之一。
唱片《普罗科菲耶夫•彼得与狼》(Prokofiev: Peter And the Wolf)
曾获得2004年格莱美大奖，使得乐团成为第一个获得唱片业最高荣誉的俄罗斯乐团。
俄罗斯国家交响乐团由俄罗斯著名钢琴家米哈伊尔·普莱特涅夫于1990年创办，团员都是前苏联一流交响乐团中的高手，大多可独当一面担任独奏，11月在莫斯科举办创团第一场音乐会后，Virgin唱片公司立刻表明愿意替俄罗斯国家交响乐团录制第一张专辑的意愿。这张柴科夫斯基第六号交响曲《悲怆》专辑被英国著名的古典音乐杂志《留声机》评论为"令人惊叹的体验。人类可能演奏出这样的音乐吗？"它同时被列为历史上同一曲目最好的录音之一。
很快地，俄罗斯国家交响乐团接到世界各地的邀约，并成为第一个前往梵蒂冈、以色列演出的俄罗斯乐团，二十年来的足迹遍及美国、亚洲、欧洲与重要的音乐节，如：英国爱丁堡、瑞士琉森、澳大利亚悉尼与1996年美国亚特兰大奥运艺术节。1996年首度在英国伦敦BBC逍遥音乐节演出后，《旗帜晚报》乐评人写道："他们的演奏美丽到令人神魂颠倒，听众为此发出了由衷的赞叹。" 其一直合作的艺术家包括指挥Vladimir Jurowski, Nicola Luisotti, Antonio Pappano, Alan Gilbert, Carlo Ponti and Patrick Summers, 独奏/唱马尔塔·阿格里齐, Yefim Bronfman, 朗朗, 平夏斯 祖克曼, Sir James Galway, Joshua Bell, 伊扎克·帕尔曼, Steven Isserlis, Dmitri Hvorostovsky, Simone Kermes and Renée Fleming。除此，乐团的演出也在美国国家广播电台，欧洲广播联盟播放。
1993年起，俄罗斯国家交响乐团开始为DG录音，出版多张获得极高评价的俄罗斯、欧洲作曲家作品专辑。1994年发行的拉赫曼尼诺夫第二号交响曲被《Classic CD》杂志誉为"让人喘不过气的美……没有其他版本可以与之匹敌"。英国《留声机》杂志把俄罗斯国家交响乐团1995年发行的普罗科菲耶夫《灰姑娘》称为"不只是今年，也是整个90年代最好的录音"。《Classic FM》杂志把俄罗斯国家交响乐团在1998年发行的拉赫曼尼诺夫第三号交响曲推选为"本年度最浪漫的专辑"。与DG的合作关系进入第九个年头，俄罗斯国家交响乐团是全球重要乐团少数仍旧继续录制与发行新录音的团体。 由Kent Nagano指挥的Prokofiev's Peter and the Wolf and Beintus's Wolf Tracks 获得2004年格莱美大奖，使得乐团成为第一个获得唱片业最高荣誉的俄罗斯乐团。
2008年，《留声机》把俄罗斯国家交响乐团评为世界第十五大交响乐团。
沈恬逸 （单簧管演奏）
简介
中国最年轻的单簧管演奏家 ，现就读于美国柯蒂斯音乐学院。
沈恬逸，1997年出生于音乐世家，自幼表现出极高的音乐天赋，3岁学习钢琴，并多次在幼儿钢琴比赛中获奖。在外祖父王志坚教授（中国著名单簧管演奏家、天津音乐学院教授、国际单簧管协会原中国地区主席）多年影响和熏陶下，2010年沈恬逸转向学习单簧管演奏。2011年以优异成绩考入中央音乐学院附中，师从中国单簧管协会主席、国际单簧管比赛评委黄远涪教授。曾被推选为中央音乐学院少年管乐团和少年交响乐团单簧管首席。2015年，以全额奖学金考取了美国柯蒂斯音乐学院，现授业于著名单簧管演奏家里卡多•莫拉利斯和安东尼•麦吉尔教授。
成绩
2014年，沈恬逸首次参加在俄罗斯举行的第八届国际青年演奏家比赛，获得优异成绩，在国际上崭露头角。
2014年，与祖宾·梅塔指挥的以色利爱乐乐团在中国国家大剧院首度合作，演出了德国作曲家韦伯的《降E大调单簧管协奏曲》。
2015年新年，在武汉琴台大剧院与意大利那不勒斯皇家爱乐乐团合作，出色演绎了意大利作曲家罗西尼的《引子、主题与变奏》。
2015年12月28日，与祖宾•梅塔及以色列爱乐乐团二度合作。此后五日，又携手波兰克拉科夫皇家首都管弦乐团，完成2016新年音乐会巡演。
2016年6月，在北京完成首次个人独奏演奏会。
2016年8月，在“2016年第一届亚洲管乐比赛”上，荣获单簧管专业组第一名。
2017年1月，与俄罗斯国家交响乐团及指挥大师托马斯·桑德林，完成了广东为期三天的巡演。
2017年1月，喜获来自弯朵林比赛荣获三等奖好消息。
如今，备受业界瞩目的沈恬逸，被主流媒体誉为“中国音乐界又一位，走向世界的新星。”
媒体评论：
“俄罗斯国家交响乐团无疑已经排名世界十大交响乐团之一，与他们同在这前十位的都是像柏林爱乐那样拥有着百年历史的传统名团，而荟萃了俄国音乐菁华的俄罗斯国家交响乐团只凭其十几年的历史便达到这样的高峰，堪称一个音乐奇迹！”——《金融时报》，英国
“他们展示了极度的精确和激昂的活力，将听众完全带入了音乐的仙境。”——《音乐和戏剧》，苏黎世
“如果一个俄国交响乐团的演奏能够震撼你的心灵，那并不是让人意外的事情，但是，俄罗斯国家交响乐团对音调的细腻处理和超然而平衡的把握是绝对让人欣喜不已的。”——《观察家》，伦敦
“俄罗斯国家交响乐团是一个大师荟萃的团体，无论是最轻柔的乐段还是最豪华的弦乐，在他们的演绎下都是那么地富有活力和节奏，精确无比。”——《Palm Beach日报》，美国
“虽然米哈伊尔·普莱特涅夫的舞台风格相当保守，整场演出的技巧却科委如火纯清，这要归功于他如战场上将领般的准确性、活力以及速度感。”——《旧金山新闻报》，美国
“俄罗斯国家交响乐团以如此自由、智慧、艺术的方式来诠释柴科夫斯基等大师的作品，即使是最顽固的怀疑论者也无从否认起；而即使是世界最著名的专业演出这也望尘莫及。”——《莫斯科新闻报》，俄罗斯
“一百多人的乐团，在音乐总监兼指挥的米哈伊尔·普莱特涅夫率领下，呈现了一场丰盛的音乐盛宴。米哈伊尔·普莱特涅夫不用乐谱，完全靠他指挥棒下势如破竹、毫不死板的节奏来领导，乐团本身已经相当杰出，加上国际性合奏的光彩与力量，摒弃了俄国管弦乐团过去众所周知的“一成不变”演奏风格。俄罗斯国家交响乐团有充分大师级的技巧，能清楚的呈现其内涵，并有足够的分量证明他们并非浪的虚名。”——《纽约时报》，美国
“俄罗斯国家交响乐团的演奏，在充实了俄国丰富的音乐传统之余，还挑战了大多数人对俄罗斯国家交响乐团的刻板印象，米哈伊尔·普莱特涅夫让音乐单纯的呼吸，并找到其内在的生命，第一次经历音符以如此的力量与清澈度融合，而其熟情竟能以次高度优雅的方式表达。”——《华盛顿时报》，美国
“余音绕梁的演出！终场时，你需要有人将你换回现实。”——《留声机杂志》，英国
“即使有许多兴奋的能量，米哈伊尔·普莱特涅夫仍在必要时拉出情感的休止符，在停顿中有诗、有巧妙、有心情之书----丰富与不滥情。启示并不因此而终止。一般认为俄罗斯国家交响乐团的演出能探索灵魂深处并不为奇，但其音色的纯熟及被评为上等的平衡度令人耳目一新。”——《伦敦观察者报》，英国
“即使以今天的才能标准来看，俄罗斯国家交响乐团的成员均是一时之选。值得注意的是乐团中几乎为零缺点的管乐；以及柔细如丝张力十足的弦乐：其处于管乐的强势压力下，毫不费力的技巧足以令人窒息。”——《芝加哥论坛报》，美国
“很难想象还有比俄罗斯国家交响乐团更好的组合。毋庸置疑的是，近几年来，我从未听过如此和谐的融合与杰出的风格。在米哈伊尔·普莱特涅夫直觉的指挥下，他们的诠释如鸟儿在天堂飞旋一般。指挥家----米哈伊尔·普莱特涅夫，具有冷静沉着的特质，他以不疾不徐的权威处理这些繁重的作品，并截取次庞大乐团显著的凝聚力及壮丽的共鸣来诠释作品的特色，他的手势果断、诗意且优美，起奏及休止军事精准度上的奇迹，无形中为每个乐句增加了许多光彩。”——《纽约前锋论坛报》，美国
“米哈伊尔·普莱特涅夫不仅对外的音乐家挑剔，而且对弦乐音色的要求极为严格。——弦乐随各种音乐性能所呈现的标准及丰富性，都在要求的范围内，这对俄国的管弦乐团来说并不常见。”——《佛罗里达前锋报》，美国
曲目单
Stravinsky’s Firebird Suite (1919 version) 23'
斯特拉文斯基 火鸟组曲（1919年版）
Mozart Clarinet Concerto - 30’
莫扎特 单簧管协奏曲（单簧管：沈恬逸）
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Tchaikovsky Piano Concerto No.1 32’
柴可夫斯基 第一钢琴协奏曲（钢琴：普莱特涅夫）
注：具体演出曲目以当晚实际演出为准
