诗歌剧场《以梦为马》
2015年12月2日 至 2015年12月6日 ，诗歌剧场《以梦为马》在 北京9剧场 精彩上演。
基本信息
2015.12.02 - 2015.12.06
北京9剧场-TNT剧场
以演出现场为准
以场馆规定为准
演出详情
精彩看点
2012-2014年巡演口碑爆棚
2014国家艺术基金重点扶持小剧场作品
2015年修改提高载誉加演
"心听觉"艺术工作室•继
2012推出诗乐舞集《亚洲铜》意大利罗马世界首演；
2013推出音画诗剧《走进比爱情更深邃的地方》保利全国巡演；
2014推出音画诗剧《面朝大海》国家大剧院首演之后…
首次创造小剧场跨界艺术巅峰之作：
"诗歌剧场"《以梦为马》：开启"梦"的舞台，展开一场人类灵性与宇宙能量的对话，带领观众穿梭、游走于"时间之外"，最终回归田园、诗意、禅境。
与海子和骆一禾并称"北大三 诗人"的西川老师(《西川的诗》、随笔集《让蒙面人说话》)担纲文学顾问再度修拍；
导演屈轶兼艺术总监原创多首曲目（《云底》《惊梦》《无所更改》等），再奉新作《今夜我不关心人类》；
推乐队主唱张铁最新力作《心经》现场倾情演绎。
诗歌剧场介绍
"诗歌剧场"是一个在路上on the way的剧场。它将中国古文化"口传心授"的精髓与当代"即兴艺术"的表现力相结合，创造出充满自由伸缩性的内容和形式，易于适应不同的观演环境，不断打破"文"化和"文化"，文化和娱乐、舞台和影视，剧场观演和剧场体验之间的界限。
诗歌剧场
观看动态的诗文
感受生命的本真
体验互动的模式
领悟人心的光明
心听觉工作室作品•观众心声
音画诗剧《面朝大海》不仅表现了属于诗人海子的朴素感情，更抒写了一代人在那个理想主义的年代里，对梦想的坚持和执着，令人尊敬和动容。
--著名诗人，海子挚友 西川
60后的沧桑内涵，70后的阅历沉淀，80后的时尚趣味，这是一个适合四世同堂观赏的舞台。
--北青网娱乐
疯狂，迷失，不羁的灵魂。纠结，矛盾，奔放的自由。怀疑，臆想，渐失的理性。执着，自我，不屈的坚持。
--"诗歌剧场"观众
演出介绍
如果有梦可以保持内心的自在
有爱的梦想是梦想，没有爱的梦想是欲望
如果爱，请深爱，如果有梦，请好好珍惜
故事简介
《以梦为马》是一部心灵成长史，它以诗意的语言引领人们经验、超越"生命自觉"的全过程，追寻"心灵内省"的永恒之境－宁静、光明、圆融、自在。
《以梦为马》是一则生命寓言。主人公诗人1，象征所有对梦想执着、痴迷的人，一路苦苦追寻，几度绝望之后，幡然领悟梦想的终极意义并非获得名利，赢得声望；而是通过博大生命的集合（人与人，人与自然，人性与神性）重建精神家园--天地人神和谐共栖。
《以梦为马》是一个关于爱和梦想的故事：马是一种古老、忠诚、任劳任怨的动物。只要它认准了目标和目的地，就会一直走一直走，哪怕累死在途中，也不会放弃。"梦"也一样，为了寻觅某种极致的光明之爱，它辇动人类文明的车轮滚滚而来，从未止歇；它相信在某个远方的远方，终将被大光明照耀。
第一幕、飞跃爱情
青春岁月，情窦初开。爱的初体验，包含了甜蜜、浪漫，也蕴蓄着痛苦和悲哀。初恋是对爱最初的体悟，也是人生最初、最严竣的考验。
第二幕、飞跃梦想
初恋是生命之爱的未完成仪式，通过它进入爱的第二个阶段--爱的体悟。2个灵魂相似的人在茫茫尘宇中相遇，灵魂之爱迸发得深沉而持久。
第三幕、飞跃生命
灵魂之爱的仪式完成，让人心柔软而有力，让生命的格局变得高远，探照出梦想的终极意义--爱的自觉。爱、感恩与祝福会过滤掉精神得渣滓，人心的自在光明照耀天地宇宙。
艺人团体介绍
团队阵容
一、主创团队
【文学顾问:西川】
1985年毕业于北京大学英文系。美国艾奥瓦大学2002年访问学者。现执教于中央美术学院人文学院。西川大学时代开始写诗，并投 身于当时全国性得青年诗歌运动。西川、海子和骆一禾并称"北大三 诗人"。代表作品有：《西川的诗》、随笔集《让蒙面人说话》、译 著《博尔赫斯八十忆旧》等。
【表演指导：王劲松】
现担任北京电影学院表演学院副院长、中国电影表演学会副会长、北京电影家协会理事。著名影视演员，艺名"气壳"，曾出演多部话剧，电影以及电视剧。代表作品有《天下第二》《第三军团》《孙武》《赵氏孤儿》等。
【编剧/导演/音乐总监：屈轶】
中国艺术研究院艺术创作院舞台剧编导、作曲。师从中央音乐学院泰尔副教授学习钢琴，获得"希望杯"钢琴比赛1等奖。师从中国法籍作曲家徐怡学习现代作曲，遂赴英国布里斯托尔大学音乐学院学习影视音乐作曲（Film Cmpsitin）、影视制作(Film Prductin)专业（MA）。意大利游学期间，为电影《天堂天影院》（Cinema Paradis）作曲家安德烈.莫里科内（Andrea Mrricne）担任作曲助理。
2010年参与崔健"交响摇滚音乐会"编曲工作。
2011年"导演作品"--诗乐舞集《亚洲通》--作为中国文化部重点推荐项目，纳入"中国意大利文化年－剧目展演单元"；于2011年9月在罗马演出（世界首演）；并获得"剧目展演单元"优秀剧目荣誉。
2012年到2014年"中国诗歌梦"第二部音画诗剧《面朝大海》（又名《走进比爱情更深邃的地方》，连续演出2轮（全国保利院线巡演及北京保利剧院演出共14场，中国国家大剧院戏剧场演出单场）
2014年参与中国国家大剧院制作歌剧《阿依达》，任部分导演助理工作。
2014年实验剧目"独幕剧《以梦为马》"获得国家艺术基金重点资助。
2015年音画诗剧《面朝大海》获得国家艺术基金跨界、创新型剧目扶植。
屈轶的编剧结构、导演手法、音乐调配，使"心听觉艺术工作室"出品的作品区别于一般的舞台剧、话剧、音乐剧等类型；形成了独特的"音画诗"合一风格，让诗歌艺术在舞台上流动、鲜活起来，从而唤起人们对于"田园、诗、禅"的向往和回归。
导演作品：诗乐舞集《亚洲铜》/音画诗剧《走进比爱情更深邃的地方》／《面朝大海》
音乐作品：古琴电子交响诗《天人合一》第二、三乐章《天若有情》、《天地人寰》。同名文学音乐原声《面朝大海》
文学作品：诗歌音乐合集《紫藤花开》（人民文学出版社）
【特邀作曲：方岽清】
作为中国当代最为活跃的青年作曲家，方岽清创作领域广泛涉及交响乐、舞剧、室内乐、器乐作品、声乐作品、民族音乐、电视大型晚会、影视音乐等大量不同题材、类型的音乐。他的作品经常上演于美国、德国、英国、意大利、波兰、加拿大、日本、台湾等地的著名国际音乐节以及意大利罗马喷泉剧院、英国RID HALL音乐厅、苏格兰皇家教堂（始建于1688年）、美国（始建于1873年）的ED LENDRETH HALL音乐厅以及北京国家大剧院、上海东方艺术中心、深圳大剧院、广州星海音乐厅等众多国内外顶级音乐殿堂。其个人代表作品《手眼身法步》与《林冲》先后摘得两个国家级音乐大奖桂冠--第五届中国音乐最高奖项"金钟奖"银奖（金奖空缺）和 "上海之春"国际音乐节作曲比赛第一名。《手眼身法步》更是作为当代大提琴经典之作被收录在《国家百年经典音乐典藏"室内乐"卷》项目中，一举成为该项目中入选最年轻的作曲家；他的另外几十部作品也曾获得中国"炎黄杯"室内乐作曲比赛第一名；中国国际2004声乐比赛创作组银奖；"帕拉天奴"杯中国音乐钢琴创作大赛；中国"新世纪杯"艺术歌曲创作比赛；TMSK中国室内乐作曲比赛；中央音乐学院"211精品室内乐工程"；中国国家体育总局颁发的众多艺术大奖。
【舞美设计：杨睿】
中国东方演艺集团创作中心舞美设计。中国舞台美术家协会会员，国家二级舞美 设计师，曾在国内国际各类大型演出活动中担任舞美设计。主要活动有第29届奥林 匹克运动会闭幕式设计组舞美设计；中国东方演艺集团创作中心舞美设计。中国舞台美术家协会会员，国家二级舞美 设计师，曾在国内国际各类大型演出活动中担任舞美设计。主要活动有第29届奥林 匹克运动会闭幕式设计组舞美设计；北京 残奥会青岛奥帆赛闭幕式设计组舞美设计等。北京残奥会青岛奥帆赛闭幕式设计组舞美设计等。
【视觉艺术总监／画家：杨光迈】
杨光迈，画家、视觉艺术家、行者
1975年出生于绘画世家，自幼酷爱绘画。1997年毕业于鲁迅美术学院油画系。师从赵大均、郑波、韦尔申等油画家。虽大学主修油画专业，但对中国传统文化中的岩画、石窟壁画、寺庙壁画、墓室壁画、唐卡、画像石、画像砖、石窟雕塑、寺庙雕塑、寺庙建筑及中国画等艺术门类十分痴迷，进行了大量的考察、临摹与深入的研究。也因此走遍全国。1999年加入"北京阳光狮人油画工作室"，先后创作《古罗马乌托邦系列》、《诗意系列》、《立体系列》等油画作品。2008年，结合对"天人合一"的理解，开始创作抽象水墨作品《脉•像系列》。2011年与其父著名国画家杨德衡先生在澳门林则徐纪念馆举办"杨德衡、杨光迈父子画展"。2013年，开始创作水墨作品《寻古山水系列》、《寻古花鸟系列》。多幅作品先后在北京、悉尼、东京、大阪等地展出，并由艺术机构收藏。出版有《阳光狮人油画集》、《紫藤花开》诗歌音乐图文集（插图部分）、《脉•像杨光迈水墨作品》。2013年，开始担任"珊珊工作室"（"心听觉艺术工作室"前身）视觉艺术总监至今，与工作室其他艺术家一起创作诗乐舞集《亚洲铜》、舞台剧《走进比爱情更深邃的地方》、音画诗剧《面朝大海》等。2014年，在"音乐、绘画、诗歌、舞蹈的行为体验剧《以梦为马》"中出演"画家"，进行现场抽象水墨创作。
二、演员介绍
【诗人1：井溪】
毕业于北京电影学院，内地优秀青年男演员。曾参演电影《秒警追踪》、《梦境》等，并在电视剧作品《洪湖赤卫队》、《白色毒网》、《永远的妈妈》、《罢宴记》、《冷爱热恋》等多部作品中饰演重要角色。他以独特而深沉的演绎赢取了无数观众的偏爱。近年来，国内戏剧舞台开始越来越多的出现他的身影，歌剧《原野》，话剧《安提戈涅》、《俄狄浦斯王》、《闺蜜》、《中央公园西路》、《塔克纳城的小姐》等。2015年，井溪开始合作心听觉艺术工作室并加盟《以梦为马》。
【少女\当代诗人：褚正亮】
中国内地女演员，北京电影学院2009级本科毕业，北京电影学院2013级研究生在读。参演话剧：2014国家大剧院《面朝大海》饰演女主角雨儿；2014麻雀瓦舍《以梦为马》饰演当代诗人。参演电影：20143D动作片《密道追踪》饰演女记者；2014短片《风筝》饰演女主角冯焉；2014短片《再见318》饰演女二号卓玛；2013数字电影《微博情缘》饰演女三号小璐。
【红颜/诗人2：吕润桐】
吕润桐，英文名字Ylanda，内地女演员。2010年毕业于北京舞蹈学院音乐剧系（本科）专业，北京舞蹈学院编导研究生在读。2010年成功举办个人毕业音乐会，同年受邀作为表演嘉宾参加第四届韩国大邱国际音乐剧节。曾出演《走进比爱情更深邃的地方》、《芝加哥》、《狮子王》、《一千个春天》、《狂奔的拖鞋》、《王牌游戏》、《杜拉拉升职记》、《妈妈再爱我一次》、《爱上邓丽君》等多部音乐剧及话剧作品，并逐步成长为国内一线知名音乐剧演员。
【唱作人：张铁】
张铁,中国推乐队主唱,中国原创歌坛的先锋唱作人。1975年出生于山东淄博，中国原创歌坛的先锋唱作人，音乐深厚沉稳，带着直抵人心的力量；2014年发行独立概念专辑《发呆》，并在2015年荣获国内权威音乐大奖，其中包括华语金曲奖，华语传媒大奖等。他的音乐深厚沉稳，带着直抵人心的力量。作为心听觉工作室旗下常年合作的优秀歌者，张铁在音画诗剧《走进比爱情更深邃的地方》、《面朝大海》等多部作品中都为无数观众奉上了他最棒的歌声。代表作品：《暴雨将至》，《半支烟》，《有时跳舞》，《第一纪念》，《夜航西飞》，《冬天》，《发呆》等。把音乐还给音乐，对人对己，张铁无疑都做到了，并且做得相当出色。
【舞者／舞蹈编导：季鹏飞】
编导，自由舞者。
非洲ABBE舞团合作舞剧《跳舞到永远》；上海艺术节表演嘉宾；深圳艺术节委约作品《框》；北京吉利大学担任现代舞编导老师；美国舞蹈节费城大学 Curt Hawrth的助教及翻译；美国舞蹈节（ADF-Henan）发表作品《线.限》；圣彼得堡Open Lk舞蹈节表演嘉宾；侯莹舞蹈剧场演员《涂图》；与德国艺术家Tin Sehgal（威尼斯双年展金狮奖获得者）在798Ullens当代艺术中心合作演出；均然艺术中心（身体力行）当代舞课老师；组织即兴表演登上纽约《Time》；北京现代舞团演员舞剧《花间12声-24节气》；美国加州大学余晨婕老师的助教参加北京国际现代舞周；编导作品《框》《线.限》《wake up》《吹来一阵疯》、《陌生人》和《昨天》等。
制作：心听觉艺术工作室
总制作人/侯轲
文学顾问/西川
表演指导/王劲松
总导演/编剧/音乐总监/屈轶
视觉艺术总监／杨光迈
舞美设计/杨睿
多媒体设计/周星
灯光设计／刘钊
舞蹈编导/季鹏飞
作曲：方岽清（特邀）、屈轶、张铁、吴迪
音响设计/吴迪
音乐制作：小迪、王敬棋
海报设计/刘潇
舞美制作：孙国峰
执行制作人：张惠茹
行政统筹/张姝
市场统筹/刘舫菱
舞台监督/侯轲
服化统筹/刘海晶
宣传统筹/张卢璐、胡议兮、赵欣
