罗伯特?威尔逊《关于无的演讲》
2017年10月21日 至 2017年10月22日 ，罗伯特•威尔逊《关于无的演讲》在 上海大剧院 精彩上演。
基本信息
2017.10.21 - 2017.10.22
上海大剧院-中剧场
以演出现场为准
以场馆规定为准
演出详情
“罗伯特•威尔逊是戏剧界如高塔般的存在/是戏剧界的高塔，是舞台时间和空间的探索者。” —《纽约时报》
“《关于无的演讲》是一部具有革命性/开创性的作品。威尔逊倾其一生体会凯奇，舞台上，在他精心而为的吟诵中，我们看到一个人，真切近乎脆弱，充满独创的生命力。” —《洛杉矶时报》
“威尔逊创造了许多舞台艺术作品，他以奇特的导演手法，先锋的艺术表达，打破一切既定的观戏模式和习惯，荒诞的抵抗时间和空间。” — 《望》
导演&演员：罗伯特•威尔逊
生于美国德克萨斯州，是当今全球剧场和视觉艺术界的领军人物。他的舞台不同寻常地整合了大量艺术媒介，包括舞蹈、动作、灯光、雕塑、音乐和文字。他的画面具有美学冲击并充满情绪，他的作品在世界范围内赢得了观众和评论家的赞美。
在德克萨斯大学和布鲁克林的普拉特学院毕业后，威尔逊于20世纪60年代中期在纽约成立了伯德霍夫曼学院，开始个人的创作。其代表作包括成名作《聋人之光》，被誉为“后现代主义戏剧的代表作”的《沙滩上的爱因在斯坦》，改编自普契尼的《蝴蝶夫人》 和贝克特的《克拉普的最后碟带》等 。
除了做戏剧导演、编剧和演员；威尔逊还兼任画家、雕塑家、视觉艺术家等多个头衔。他的装置艺术《床上的爱丽丝》曾获得威尼斯双年展金狮。他有一种化腐朽为神奇的能力，善于用简单的事物，如蓝天、大树、鞋子等来诠释复杂概念，通过为熟悉的事物赋予某种意象，唤起共鸣。在工作中，威尔逊的角色既像神秘主义者，又像演员，让人难以捉摸。他的戏剧也如他本人般诡秘异俗。
《关于无的演讲》
改编自约翰•凯奇—20世纪美国著名作曲家、哲学家和诗人同名著作，是威尔逊向凯奇的致敬之作。作品被誉为是“流动着哲思和诗韵的声学和视觉/视听呈现 。”
“凯奇的文字很迷人，妙趣、流畅、时而故作挑衅，时而发人深思 [...]
一部很美的作品，舞台上的道具仿若出自博物馆。威尔逊以非叙事方式，强调通过身临其境的体验去感受和理解。凯奇在作品的尾声写到“关于方法，我知道的是，当我不工作时，常觉得自己若有所悟，可一旦工作起来，我显然一无所知。” 有些人称此为顿悟，威尔逊用一部超凡脱俗的作品告诉了我们此中原因。”
——节选自 2013年10年16日，Mark Swed 发表于《洛杉矶时报》
